Bábszínház őket. E.S. Demmeni leírás és fotó - Oroszország - Szentpétervár: Szentpétervár

Tartalomjegyzék:

Bábszínház őket. E.S. Demmeni leírás és fotó - Oroszország - Szentpétervár: Szentpétervár
Bábszínház őket. E.S. Demmeni leírás és fotó - Oroszország - Szentpétervár: Szentpétervár

Videó: Bábszínház őket. E.S. Demmeni leírás és fotó - Oroszország - Szentpétervár: Szentpétervár

Videó: Bábszínház őket. E.S. Demmeni leírás és fotó - Oroszország - Szentpétervár: Szentpétervár
Videó: Russia Magazine: Kroshka Puppet Theatre (Saransk) 2024, Lehet
Anonim
Bábszínház őket. E. S. Demmeni
Bábszínház őket. E. S. Demmeni

A látványosság leírása

Szentpéterváron kevés a bábszínház. Az északi főváros lakói közül az egyik legkedveltebb a bábszínház E. S. Demmeni. Ez a kulturális intézmény volt az első az északi fővárosban, ahol bábelőadásokat kezdett mutatni. Egy egyedülálló és tehetséges színészcsapat kreatív útjának visszaszámlálása 1918 -ban kezdődött. Közvetlenül az októberi forradalom után a petrográdi művészek bábelőadásokat kezdtek mutatni. Figyelemre méltó, hogy egy ilyen színházi műfaj, mint a bábszínház, nagy lelki és erkölcsi hatással volt a fiatalokra. Figyelemre méltó, hogy A. S. munkája szerint Puskin 1919 áprilisában a színház színpadra állította egyik első produkcióját, a "Saltan cár meséjét", valamint M. Kuzmin "Vertep" című művét.

Lyubov Vasilievna Shaporina-Yakovleva neve be van írva a színház kreatív krónikájába. Kreatív szikrával gyújtotta fel kollégáit, és a színházi színpad iránti mindent elnyelő szeretetének köszönhetően az Állami Petrogradi Bábszínház egyre több rajongót nyert.

Kevesen tudják, hogy az első bábok a legszentebb Theotokos képei voltak, de maguk a bábok az ókorban jelentek meg. Azóta a színészet szorosan összefonódik az emberek életével. Oroszországban a 19. század végén mindenki kedvenc Petrushka jelenik meg. Az ő prototípusa képezte a különböző színházi darabok alapját. A bábszínház olyan, mint egy gőzmozdony, amely magával rántja és magával ragadja a pétervári kulturális intézmények más kreatív csapatait, és vonzza a tehetséges kreatív személyiségeket. S. Marshak és E. Schwartz együttműködtek a színházzal. A repertoárban Anatole France, Swift, Shakespeare, Cervantes, Moliere, Gogol, Csehov, Puskin, Maeterlinck művei szerepelnek. Az intézmény színészek, rendezők és művészek képzési központjává válik. Sok híres kulturális személy itt kezdte meg alkotói tevékenységét.

A mozi korszaka befolyásolta a színház fejlődését. Az "Iskolás a paradicsomban" című bábfilm 1939 -es bemutatója fecske lett.

A Nagy Honvédő Háború saját kiigazításokat hajtott végre a színház tevékenységében. 1942 -ben a művészek abbahagyták az előadásokat. Az ostromlott Leningrád lakóival együtt túlélték a hideget és az éhséget is. Samuel Marshak röpiratot ír, amely a kreatív értelmiség retorikai üzenete lett a katonáknak, akik megvédték szülőföldjük határait.

Ma a színház egy történelmi épületben található. Itt babamúzeumot hoztak létre, amely az intézmény fémjelzésévé vált. A színház teljes evolúciós útja végigkövethető a kiállításon. A múzeum gyűjteménye mintegy 1000 bábot tartalmaz. Különösen büszkék vagyunk az orosz bábjátékosok és Franciaország által készített babákra.

Jelenleg a színház repertoárja bővül, olyan produkciókat tartalmaz, mint a Gulliver a lilliputiak földjén, A légy-Tsokotukha, a varázslatos toll, Thumbelina és mások. Szinte minden nap van egy akció a színpadon. Összesen 330 előadást adnak elő a színházban egy évben.

A színház színházi tevékenysége külföldön keresett. A színészcsapat minden évben turnézik Spanyolországban, Kanadában, Svájcban, Dél -Koreában stb., Többek között nemzetközi fesztiválokon is részt vesz.

Őfelségét, a babát nagyjából egy évszázada igényli a szentpétervári fiatal néző. A színház iránti szeretet a gyermekekről az unokákra száll át. A színjátszó társulat törekvése, hogy nyaralást nyújtson a közönségnek, elképesztővé tegye az utazást a varázslat földjén, változatlan marad. És legyen ez egy báb vagy petrezselyem, baba a vesszőn - ez mindig nagy vágya a kollektívának, hogy lelki összetevőt vigyen az előadásba, bölcsességet, türelmet és szeretetet tanítson az embereknek. És bármi legyen is a forgatókönyv vonala, a jó mindig győzedelmeskedik a rossz felett, és a néző a szereplőkkel együtt megtanul hinni a legjobbban.

Fénykép

Ajánlott: